Di negara yang luar biasa, di masa yang luar biasa ...

Swan Lake adalah ciptaan cerdas dari Pyotr Ilyich Tchaikovsky yang agung dan produksi klasik paling terkenal di dunia, yang telah menjadi ciri khas semua balet Rusia dan, di atas segalanya, merupakan bagian integral dari sejarah Rusia itu sendiri.

Balet pembukaan, penuh dengan drama nyata dan kecemasan emosional, akrab bahkan bagi mereka yang tidak memiliki kebahagiaan melihat pertunjukan di atas panggung: itu terdengar dari layar di film Soviet dan asing lebih dari sekali, dan pada tahun 1991 itu menjadi simbol transformasi historis yang radikal dan perubahan era politik di negara kita. Hari ini, Swan Lake termasuk dalam repertoar teater klasik terkemuka di dunia, dan dengan peran utama Odette, penari balet yang luar biasa di zaman kita mulai menulis biografi mereka, melanjutkan dan mengubah tradisi yang ditetapkan oleh pendahuluan utama - Anna Pavlova, Matilda Kshesinskaya, Galina Ulanova, dan Maya Plisetskaya.

Tidak masuk akal untuk menceritakan kembali secara terperinci sejarah balet, yang telah ditulis ratusan buku dan puluhan film. Mari kita mengingat hanya beberapa fakta menarik dan mendengarkan beberapa pendapat menarik dari para master brilian itu, terima kasih kepada siapa "simbol balet Rusia" diperkaya dengan gambar koreografi yang hidup, memasuki dana emas budaya klasik dan terus bersinar di panggung teater terbaik di seluruh dunia.

Dari kolam Votkinsk ke danau Hohenschwangau

Terlepas dari kenyataan bahwa tahun ini karya klasik Pyotr Ilyich Tchaikovsky merayakan hari jadinya yang ke-136, para sejarawan balet masih belum memiliki konsensus tentang sudut bumi mana yang menjadi prototipe danau dengan angsa yang terpesona.

Menurut satu versi, danau Bavaria menginspirasi komposer hebat, membentang di sekitar kastil Hohenschwangau di kaki pegunungan Alpen, di sisi lain - kolam pabrik Votkinsk, di dekat tempat sang master tinggal di St. Petersburg, di ketiga - sebuah danau di perkebunan Davydovs di wilayah Cherkasy di Ukraina, di pantai yang dia istirahat di tahun-tahun itu, mengamati gerakan anggun burung-burung seputih salju.

Tak kurang misteri penuh dengan citra gadis angsa, yang dapat ditemukan di cerita rakyat Eropa dan dalam Pushkin's Tale of Tsar Saltan. Mengetahui karakter Rusia yang sebenarnya dari karakter tersebut, dengan melodinya Slavic dan kelembutan yang memikat, seseorang secara tidak sadar cenderung ke versi ketiga, dan gambar-gambar layang-layang yang tangguh, Tsarevich Gvidon yang berani dan, dalam klimaksnya, kemenangan kebaikan atas kejahatan dan jebakan pesona kejahatan dengan cinta sejati, muncul di benak.

Kelahiran balet Rusia

Perlu dicatat bahwa sebelum Pyotr Tchaikovsky tidak ada satu pun komposer utama yang menulis musik untuk balet. "Atas undangan Direktorat Moskwa, saya menulis musik untuk balet Lake Swans. Saya mengambil pekerjaan ini sebagian untuk uang yang saya butuhkan, sebagian karena saya sudah lama ingin mencoba jenis musik ini," tulis pria 35 tahun itu. penulis untuk temannya Nikolai Rimsky-Korsakov.

Pertunjukan perdana berlangsung pada 20 Februari 1877 di Teater Bolshoi di Moskow. Hari ini dianggap sebagai hari ulang tahun balet klasik Rusia, meskipun itu bukan yang paling cemerlang dan paling signifikan dalam sejarahnya. Singkatnya, pertunjukan itu, yang disutradarai oleh koreografer Ceko, Vaclav Reisinger, gagal: ia disebut yang paling berharga, membosankan, dan miskin dari mereka yang dipentaskan di Rusia. Selain pemandangan yang buruk itu sendiri, Pelageya Karpakova tidak terkesan oleh pemirsa, yang menjadi pemain pertama dari peran utama: kritikus menyebutnya penari "mimikri lemah". Pyotr Ilyich sendiri merespons begitu banyak tentang produksi: "Sampah murni, saya tidak bisa mengingatnya tanpa rasa malu"

Komposer hebat meninggal pada tahun 1893, dan tidak menunggu kemenangan ciptaannya di panggung besar. Dan setelah kematiannya, skor jatuh ke tangan koreografer terkenal Marius Petipa dan Lev Ivanov, yang memiliki selera musik yang lembut dan mampu memahami semua kehebatan karya sang master.

Skor tersebut diedit oleh komposer Italia Riccardo Drigo, dan libretto diselesaikan oleh saudara komposer genius, Modest Ilyich Tchaikovsky. Peran utama akan dilakukan oleh balerina dari rombongan kekaisaran St. Petersburg, Pierina Legnani. Hasil penambahan semua talenta adalah kelahiran Swan Lake yang sebenarnya, yang terjadi pada 15 Januari 1895 di panggung Teater St. Petersburg Mariinsky. Itu adalah kinerja Petipa-Ivanov yang menjadi versi klasik balet, yang memberikan dasar bagi penelitian kreatif untuk semua generasi koreografer berikutnya. "Tanpa Petipa, Drigo dan Ivanov, balet ini tidak akan menaklukkan seluruh dunia," tulis para kritikus. Mereka menghidupkan kembali balet Tchaikovsky yang terlupakan, memberinya kehidupan baru, dengan mempertimbangkan semua perubahan yang terjadi baik dalam kehidupan maupun dalam seni.

Di antara pengikut maestro mahakuasa, tidak akan keluar dari tempatnya untuk menyebutkan guru balet terbesar Agrippina Vaganova (perdana pada 13 April 1933 di Teater Mariinsky, prima Galina Ulanova tampil sebagai penari yang luar biasa dan koreografer Rudolf Nuriev (ditayangkan pada tahun 1946 di Vienna Opera) ) dan master modern Yuri Grigorovich (dalam edisi pertama, balet dipertunjukkan pada 1969 di Teater Bolshoi di Moskow).

Odette dan Odile

Semua orang tahu bahwa karakter utama dari drama ini adalah putri cantik Odette, berubah menjadi angsa oleh seorang jenius jahat. Pesta ini hanya dapat dilakukan oleh seorang ballerina prima, yang memiliki kemurnian garis dan gambar yang tinggi. Odile gandanya - putri seorang genius jahat - muncul di panggung dalam babak kedua sebagai angsa hitam, berpura-pura menjadi Odette, dan mencoba merayu tokoh utama dalam drama tersebut - Pangeran Siegfried.

Sebagai aturan, balerina yang sama menjadi pemain kedua peran ini, dan, sebagai aturan lain, masing-masing dari mereka bermimpi menari "Ratu Angsa" sejak kecil.

Prima besar - tentang Danau Swan: Anna Pavlova

Angsa Rusia utama dan ikon balet klasik dengan tepat disebut sebagai solois Mariinsky Theatre Anna Pavlova, yang memenangkan ketenaran dan pengakuan yang belum pernah terjadi sebelumnya pada pergantian abad XIX-XX. Mengingat tur asing pertamanya dengan grup teater pada tahun 1908, ia menulis: "Di mana-mana tur kami disambut sebagai wahyu seni baru. Banyak yang membayangkan kehidupan penari remeh. Saya pergi dengan rombongan balet Rusia ke Leipzig, Praha dan Wina, kami menari Swan Lake yang indah oleh Tchaikovsky, kemudian saya bergabung dengan rombongan Diaghilev, yang memperkenalkan Paris ke seni Rusia.

Seluruh kehidupan balerina Rusia yang hebat itu berada di bawah citra angsa, yang tanpanya reinkarnasi panggungnya tidak terpikirkan oleh publik. Bahkan di menit-menit terakhir hidupnya, Anna Pavlova menekankan kostum angsa padanya, tidak kehilangan harapan sekali lagi untuk naik ke panggung di dalamnya.

Galina Ulanova

Halaman-halaman "Emas" dalam sejarah "Swan Lake" juga ditulis oleh balerina Soviet yang terkenal Galina Ulanova, yang juga bersinar di panggung teater Mariinsky (dan pada waktu itu - Kirovsky), di rombongannya dari 1928 hingga 1944.

Odette-Odile menjadi baginya partai terkemuka pertama: ia melakukannya pada usia 19 tahun. "Secara bertahap mendengarkan musik, saya menemukan beberapa nuansa tarian baru.

Keinginan saya lahir bukan hanya untuk melakukan variasi ini atau itu dengan cara yang baik dan bersih, tetapi untuk menyampaikan dalam tarian, dalam gerakan, dalam pose suasana hati saya yang disebabkan oleh musik dan isi balet, "prima legendaris berbicara tentang pencarian kreatifnya.

Maya Plisetskaya

Balet utama Swan Lake juga untuk Maya Plisetskaya yang tak ada bandingannya, yang menunjukkan kepada penonton kinerja sempurna dari semua elemen yang membentuk seni tari klasik. Dalam buku memoarnya sendiri, prima agung menyebutkan:

"... Kurasa aku menari Swan Lake dengan tidak sempurna. Ada pertunjukan yang sukses, ada kekurangan. Tapi gayaku, prinsip-prinsip, beberapa inovasi teatrikal berakar, tetap bertahan." Gaya Plisetskiy, bisa dibilang, berkeliling dunia. Dari panggung, dari layar TV tidak, tidak, dan aku melihat bayanganku yang membias - tangan terkulai, angsa siku, kepala terlempar ke belakang, tubuh terlempar ke belakang, optimalisasi pose tetap. Aku bersukacita dengan ini. Aku sedih ... "

Svetlana Zakharova

Simbol baru balet besar dan salah satu aktris paling ekspresif di zaman kita, Svetlana Zakharova, menyebut Swan Lake kinerja terbaik dari semua yang pernah ada dalam sejarah: "Diyakini bahwa saya adalah balerina klasik, dan klasik adalah Petipa. Mungkin, mereka berpikiran demikian untuk alasan yang baik Saya yakin saya bisa merasakannya, dan saya bagus dalam penampilannya ... Itu semua tergantung pada solois, bagaimana ia mengambil bagian, penampilannya sangat cocok untuk saya, dan saya merasa sangat nyaman dan nyaman, terutama jika saya menari bagian itu berulang kali sudah berkeliling beberapa . Kemudian lagi ko hanya berjemur di tarian "Swan Lake." - lebih baik daripada kinerja ini.

Ulyana Lopatkina

Primus Teater Mariinsky disebut "angsa yang paling empuk". Dalam gambar apa pun orang dapat menemukan begitu banyak rahmat, sensualitas, dan plastisitas. Katarsis estetika, ketika Anda melihat Ulyana Lopatkina di atas panggung, mencapai klimaksnya, dan pemirsa tidak dapat lagi menahan air mata. Dalam salah satu wawancara, balerina mencatat: "Semua orang tahu Swan Lake, tapi saya terus-menerus menghadapi kebingungan, kekaguman, minat pada bagaimana saya menafsirkan bagian-bagian yang terkenal. Misalnya, tidak ada yang pernah membayangkan menunjukkan kejahatan Odile melalui misteri, kecanggihan dan kecanduan , pesona mistik dari gambar - tanpa manifestasi yang konkret, menusuk, dan keras. Saya adalah orang yang emosional, dan pihak yang temperamental menarik saya lebih dari yang liris dan romantis - lebih cenderung masuk ke kedalaman gambar. Kebaikan selalu lebih sulit untuk menari, daripada sesuatu yang cerah. Ini seperti dalam hidup: kita selalu memalingkan kepala kita ketika seseorang berperilaku luar biasa, ketika seorang wanita berpakaian menantang dan melanggar batas-batas perilaku yang diterima secara umum. Hal yang sama berlaku di klasik: Odile lebih mudah untuk menari - ini difasilitasi oleh gerak grafik, itu plastik agresif, jas hitam. Angsa putih adalah tarian tangan, kemurnian, kesederhanaan, ketulusan. "

Tonton videonya: 10 Cara Hidup Mengejutkan Orang Mesir Kuno yang Luar Biasa #YtCrash (Mungkin 2024).