PENGARUH ASUMSI DI DUNIA SENI MODERN DIKETAHUI, TETAPI FORMULA PENUH KEBERANIAN YANG TIDAK SUDAH TERMASUK SAMPAI. INI BUKAN HANYA KUASA ENERGI, CINTA ORANG-ORANG SENI, IDE AMBISIUS DAN HACKING STEREOTYPES, TETAPI DAN PENGARUHNYA MELALUI PRISMA WAKTU PADA KEHIDUPAN KITA DENGAN ANDA. KAMI MENAWARKAN SEBUAH TAMPILAN DI SEPULUH ART YANG PALING MAHAL YANG DIJUAL DIJUAL DI ABAD XX.
Jackson Pollock, Nomor 5 (1948) / $ 140 juta
Salvador Dali menulis tentang Pollock dalam Diary of a Genius-nya: "Pollock: abstrak abstrak abstrak. Liburan romantis dan kembang api, seperti sensualis sensasionalis pertama Monticelli. Ia tidak seburuk Turner. Ia tidak lebih dari itu." Tidak jelas apakah ini pujian atau kritik, tetapi perdebatan tentang artis Amerika, pemimpin ekspresionisme abstrak, Jackson Pollock, masih belum surut. "Nomor 5" ditulis di papan serat, di mana seniman secara spontan menyemprotkan dan menuangkan cat hitam, abu-abu, coklat, putih dan kuning sesuai dengan prinsip sarang burung yang padat. Karya itu dengan penuh kemenangan melangkah ke panggung seni, menetapkan standar kualitas dan mengubah beberapa pemilik berpengaruh: Alfonso Ossorio, penerbit Samuel Irving Newhouse Jr., produser film David Geffen, dan pada lelang Sotheby 2006, lukisan itu dijual kepada pemodal Meksiko David Martinez dolar. "Nomor 5" adalah contoh nyata dari kenyataan bahwa mimpi paling transendental pun menjadi kenyataan jika sang seniman melakukan segalanya untuk mencapainya.
Francis Bacon, "Tiga Draf Lucian Freud" (1969) / $ 142,4 juta
Francis Outred dari Christie "menyebut Bacon triptych ini sebagai" mahakarya sejati "dan" simbol seni abad ke-20 yang tak terbantahkan, "sementara sejarawan seni Ben Street mengkategorikan karya itu" bukan kelas tertinggi untuk Bacon. "Menggunakan sudut yang tidak biasa dan oranye-cokelat kisaran, pada setiap kanvas "Tiga Sketsa Lucian Freud" menggambarkan teman dekat Bacon, artis Lucien Freud, duduk di kursi dalam berbagai pose. Triptych dari ekspresionis Inggris Bacon, yang memeriksa tubuh manusia dalam karyanya, ditulis di Kolom Kerajaan Bahkan karya seni, pertama kali ditampilkan di Turin di galeri d'Arte Galatea pada tahun 1970, dan kemudian membuat percikan di Grand Palace of Fine Arts di Paris. Pada November 2013, triptych Christie pergi ke pembeli yang tidak disebutkan namanya dengan jumlah 142 yang benar-benar belum pernah terjadi sebelumnya, 4 juta dolar.
Gustav Klimt, "Potret Adele Bloch-Bauer I" (1907) / $ 135 juta
Lukisan 138x138 cm dalam cat minyak dengan teknik penyepuhan menggambarkan seorang wanita yang menarik Adele, istri raja gula Ferdinand Bloch Bauer dan, menurut rumor, kekasih Klimt sendiri. "Ini Mona Lisa kami," Ronald Lauder, salah satu pemilik kerajaan kosmetik Estee Lauder, dengan bangga mengakui. Dia memamerkan "Potret Adele Bloch-Bauer I" di galeri Neue Galerie di New York kepada masyarakat umum.
Andy Warhol, "Kecelakaan mobil perak (bencana ganda)" (1963) / $ 105,4 juta
Raja seni pop, penerbit majalah Wawancara dan sutradara Andy Warhol memerintah bola dengan film anggaran tinggi "Kecelakaan mobil perak (bencana ganda)." Di lelang Sotheby pada 13 November 2013, pencetakan layar sutra ini dijual kepada seorang kolektor yang tidak disebutkan namanya seharga $ 105,4 juta, sehingga menetapkan harga tertinggi untuk karya-karya seniman pop art (pada 2008, lukisan Warhol "Eight Elvis" menjadi milik pribadi Koleksi $ 100 juta). Di sisi kiri kanvas adalah foto-foto mobil yang menabrak pohon, yang diulang 15 kali, dan setiap versi unik: sebuah insiden tidak pernah identik; dan di sebelah kanan adalah "samudera janji" perak sebagai cerminan dari pengalaman kita yang senantiasa berubah.
Damien Hirst, "Untuk Cinta Tuhan" (2007) / $ 100 juta
Manajemen yang berbakat dan kampanye hubungan masyarakat yang agresif tidak dapat dipisahkan dari keberhasilan dan pencapaian Hurst. Pada 30 Agustus 2007, ia menyatakan bahwa ia menjual karya itu kepada pembeli anonim seharga £ 50 juta, tetapi editor The Art Newspaper, Christina Ruiz, mengklaim bahwa pada saat itu sang seniman tidak dapat menemukan pembeli dan berusaha "menyatukan" tengkorak itu seharga 38 juta pound. Akibatnya, segera setelah publikasi ini, artis terkenal Damien Hirst menjual "Tengkorak Berlian" melalui Galeri White Cube seharga 50 juta pound ($ 100 juta) ke konsorsium yang mencakup manajernya Frank Dunphy, miliarder Ukraina Viktor Pinchuk dan Hirst sendiri. Menurut kritikus, nilai pasar karya hanya akan tumbuh.
Pablo Picasso, The Boy with the Pipe (1905) / $ 104,168 juta
Ini sebuah paradoks, tetapi salah satu lukisan paling mahal Picasso dilukis olehnya pada usia 24 tahun di sebuah asrama dekat Paris di Montmartre. Menurut desas-desus, pahlawan gambar itu, bocah Louis, terus-menerus berkeliaran di sekitar studio Picasso dan dia sendiri mengundangnya untuk berpose. "Semua tipe lokal berkeliaran di sana - aktor, nyonya, tuan-tuan, penjahat ... Dia kadang-kadang tinggal sepanjang hari, dia suka melihat saya bekerja," kata pendiri Kubisme tentang model muda. Pada tahun 1950, lukisan itu dibeli seharga $ 30.000 oleh John Hay Whitney, penerbit Herald Tribune, dan pada Mei 2004, di Sotheby, lukisan itu dijual kepada pembeli anonim dengan harga $ 104,168 juta.
Jasper Johns, Falstart (1959) / $ 80 juta
Jasper Jones, yang berasal dari Carolina Selatan, tinggal di bekas rumah pertanian Connecticut. Pada tahun 1980, Museum Whitney membeli lukisannya dengan simbol-simbol jelas bendera Amerika "Tiga Bendera" (1958) seharga $ 1 juta dolar, yang telah lama melampaui lingkup hanya sebuah lukisan. Falstart telah mempertahankan posisi terdepan di pasar seni selama 26 tahun: pada tahun 1988, di lelang Sotheby, lukisan itu pergi ke koleksi raja penerbitan Samuel Irving Newhouse seharga $ 17,05 juta, dan sudah pada 2006, selama transaksi pribadi, lukisan itu dijual kembali untuk $ 80 juta untuk pasangan suami istri - Ann dan Kenneth Griffin (pendiri Citadel Investment Fund). Nama lukisan itu diciptakan di Cedar Tavern, tempat Jones menyukai balapan cetak.
Jeff Koons, "The Balloon Dog" (1994-2000) / $ 58,405 juta
Master Neo-pop dan kitsch, Jeff Koons, adalah salah satu seniman paling produktif dan terlaris di dunia. Pada tahun 1988, patung emas Michael Jackson yang disepuh dengan monyet "Michael Jackson and Bubbles" diletakkan di bawah palu di lelang Sotheby senilai $ 5,6 juta. Dan pada bulan November 2013 di lelang malam Christie, benda seni lain menjadi juara mutlak - "Anjing Balon" oranye baja setinggi 3 meter, dipoles hingga bersinar di cermin. Sebuah contoh unik tentang bagaimana hobi masa kecil seorang artis dapat dijual dengan rekor $ 58,405 juta.
Roy Lichtenstein, "Woman in a Hat with Flowers" (1963) / $ 56,1 juta
Roy Lichtenstein, seorang seniman Amerika, "ayah baptis" dari seorang teman, adalah contoh klasik dari seorang genius yang dikenal selama masa hidupnya (pada tahun 1989 lukisannya "Torpedo ... Los!" Dijual di Chrisie seharga $ 5,5 juta). Karya terkenal lainnya - "A Woman in a Hat with Flowers", sebuah remake dari lukisan Pablo Picasso "Dora Maar with a Cat" ditempatkan di bawah palu di lelang Christie di New York dengan catatan 56,1 juta dalam koleksi pribadi perhiasan Lawrence Graff. Tampaknya miliarder Inggris dengan jelas menangkap tren di dunia seni kontemporer dan melihat potensi moneter dari gambar tersebut.
Mark Rothko, White Center (1950) / $ 72,84 juta
Pada bulan Mei 2007, di pelelangan Sotheby, sebuah lukisan oleh Mark Rothko, pendiri lukisan lapangan abstrak, yang dimiliki oleh bankir dan negarawan David Rockefeller, dijual ke keluarga kerajaan Qatar: Sheikh Hamad bin Khalifa Al Thani dan istrinya, utusan UNESCO Mozint bin Nasser al Missned for 72,84 juta dolar, menciptakan rekor baru untuk penjualan karya seni abstrak pasca-perang yang paling mahal. Resep untuk lukisan Rothko yang paling mahal: ukuran rata-rata adalah 205,8x141 cm, mitologi simbol dan bidang warna adalah persegi panjang horizontal warna kuning, putih, warna lavender ditambah garis hitam. Seorang penulis berbakat dan pembeli berpengaruh membantu White Centre untuk tetap dua langkah di depan.
