Teks: Natalia Remmer, Anna LitvinovaFoto: Arkady Sukhanov
Di bawah perlindungan KEDUTAAN RUSIA DI UEA DAN DENGAN DUKUNGAN AL AROUD GROUP, SISTEM ADCOM, UNION "RUSIA" DAN DEWAN USAHA RUSIA DI ABU DHABI DAN DUBAI, SEBUAH TRAUMPHRANZERIS.
Untuk menghadiri konser Alexander Romanovsky adalah kesenangan nyata! Sang maestro sepenuhnya menyerah pada musik yang ditampilkan dan, sampai suara terakhir, menarik perhatian penonton. Di UEA, ia hanya memberikan dua konser yang brilian. Dimulai dengan penampilan penuh semangat Moonlight Sonata karya Ludwig van Beethoven, ia kemudian mempersembahkan karya yang lebih canggih dari perbendaharaan budaya musik dunia: variasi pada tema Paganini oleh Johannes Brahms, Dumka oleh Pyotr Tchaikovsky dan Piano Sonata # 2 oleh Sergei Rakhmaninov.
Pada saat yang sama, semuanya dimainkan dengan mudah, elegan, dan sangat elegan - dan dengan semangat seorang maestro, secara mengejutkan menggabungkan teknik sempurna dengan perwujudan jelas dari gambar-gambar artistik dan kesederhanaan yang brilian! Menurut musisi, ia berutang semua ini kepada budaya musik Rusia, yang menempati tempat khusus di hatinya dan ia menganggap dirinya sebagai bagian. Ini adalah "keluasan khusus dan kekuatan pemikiran musikal yang melekat dalam karya komposer Rusia" yang ia wujudkan dalam karya-karya yang dimainkan oleh Tchaikovsky dan Rachmaninov.
Tentang Russian Performing School
Saya termasuk dalam sekolah pertunjukan Rusia, yang memberi dunia pianis seperti Emil Gilels dan Vladimir Horowitz.
Dan saya sangat bangga bahwa guru saya Leonid Naumovich Margarius adalah salah satu siswa favorit Regina, saudara perempuan Vladimir Horowitz, yang menjalani sebagian besar hidupnya di kampung halaman saya, Kharkov.
Pada usia 13, saya meninggalkan Ukraina, tetapi bukan karena saya atau orang tua saya menginginkan kehidupan yang lebih baik. Hanya saja guru saya pertama kali pindah ke Jerman, dan kemudian ke Italia. Tentu saja, saya mengikutinya. Dan dia memasuki Akademi Piano di Imola. Dan pada 2008, saya lulus dari Royal College of Music di London. Namun, di mana pun kami tinggal, kami terus memuliakan Rusia, Ukraina, dan sekolah umum Rusia kami. Negara kita selalu bersatu - ini adalah nilai yang besar, kebanggaan bagi kita dan warisan bersama kita.
Tentang seni asli
Seni nyata - baik itu lukisan, musik atau sastra - paling kuat dan kuat mengungkapkan pikiran, perasaan dan pengalaman orang. Dan itu membantu untuk menemukan jawaban untuk pertanyaan abadi yang semua orang pikirkan cepat atau lambat. Di saat-saat paling penting dalam hidup mereka, orang masih berpaling ke masa kini. Terkadang lebih awal, terkadang nanti. Saya sangat ingin orang belajar sejak kecil bahwa mereka dapat mengalami perasaan dan emosi yang nyata. Saya pikir semua orang akan jauh lebih bahagia!
Tentang teknologi modern
Saya sama sekali tidak keberatan dengan inovasi, cara baru dalam menghadirkan seni. Apalagi saya sendiri yang mencarinya. Namun, mereka seharusnya tidak mempengaruhi esensi seni, mendistorsi karya seni. Anda tidak bisa mengganti artinya. Jika saya memainkan Chopin Nocturne dalam pemrosesan jazz, itu akan menjadi substitusi! Pada saat yang sama, saya menghormati musik rock, jazz, dan modern. Terlebih lagi, bagi saya tampaknya ada lebih banyak seniman nyata di sana daripada di antara mereka yang mengaku terlibat dalam klasik, tetapi pada kenyataannya, dahulu kala lupa bagaimana memainkannya.
Tentang komposer favorit
Kami pemain klasik beruntung. Bagaimanapun, materi kami sangat berharga. Dan Anda dapat tanpa henti mencari nuansa baru dan emosi baru. Dengan semua karya yang saya mainkan, saya merasakan kedekatan khusus. Tentu saja, jauh lebih mudah bagi saya untuk memahami apa yang dibicarakan oleh Sergey Rakhmaninov atau Sergey Prokofiev, jiwa Rusia. Namun di hampir setiap konser saya juga memainkan Nocturne oleh Frederic Chopin. Dan nampaknya bagi saya di dalam dirinya saya menemukan sesuatu yang selaras dengan jiwa saya. Apa yang ingin saya bagikan dengan audiens. Saya tidak bisa memainkan banyak hal pada level yang sudah saya bayangkan dalam pikiran saya. Tetapi kadang-kadang saya sengaja memainkan karya-karya kompleks untuk waktu yang lama di kepala saya - saya ingin, seperti yang mereka katakan, untuk mengatasinya!
Tentang kompetisi Vladimir Krainev
Setahun yang lalu, atas nama Tatyana Tarasova, janda pianis Vladimir Krainev, saya menjadi direktur seni Kompetisi Internasional untuk Pianis Muda Vladimir Krainev yang bergengsi di Kharkov. Sejak 1992, ia adalah anggota Uni Eropa Kompetisi Musik Pemuda (EMCY). Dan dia membuka ke dunia galaksi virtuoso - Igor Chetuyev, Ilya Rashkovsky, Vadim Kholodenko ... Saya sendiri memenangkannya pada usia 11. Dan hari ini saya sudah dapat mewujudkan ide-ide saya dan membuka peluang baru bagi generasi muda. Setiap anak yang berbakat harus memiliki guru yang berbakat. Saya cukup beruntung bertemu dengan para guru legendaris - Leonid Margarius, Carlo Maria Giulini, Mstislav Rostropovich, Vladimir Spivakov. Mereka memainkan peran besar dalam nasib saya! Bakat muda yang akan datang ke kompetisi kami juga akan bertemu dengan musisi terbaik dunia. Seseorang akan menemukan guru mereka dan pergi ke sekolah bergengsi.
Dan seseorang akan membuat kontrak pertama dan mulai tampil di venue terbaik dunia. Kami akan mendukung para penerima hadiah dan setelah kompetisi, memantau nasib mereka. Dan saya sangat berharap bahwa salah satu dari orang-orang Dubai juga akan datang kepada kita.
BANDING ALEXANDER ROMANOVSKY KE BAKAT MUDA UEA
Selama wawancara eksklusif, maestro Alexander Romanovsky menyarankan, sebagai bagian dari perluasan ikatan budaya antara Rusia dan UEA, untuk menerbitkan pada halaman-halaman majalah Emirates Rusia permohonan kepada para musisi muda UEA:
"Musisi muda yang terkasih di UEA! Saya mengundang Anda untuk ambil bagian dalam Kompetisi Muda Pertunjukan Muda V. Krainev yang bergengsi di Kharkov, direktur artistik saya. Saya berharap Anda beruntung! Dan sampai jumpa lagi! Alexander Romanovsky Anda ..."
Detail di situs:www.krainev.com
