Mode progresif

Teks: Dariga Masenova

DUA KALI SEPANJANG, SEPTEMBER, DAN FEBRUARIE, EMPAT MEGAPOLIS DUNIA - PARIS, NEW YORK, LONDON, DAN MILAN - MENJADI PUSAT PENARIKAN SEMUA ORANG ULTRA-MODERN PLANET. MINGGU LULUS FASHION, DARI LONDON YANG - SINGKAT: BUKAN HARI ENAM BIASA, INI DIPERBOLEHKAN UNTUK LIMA. Namun, setidaknya konsentrasi gaya di sini menyinggung.

Tempat yang "tepat"

Jadi, Anda bertanya: mengapa tahun ini kami pergi secara khusus ke London Fashion Week? Bagaimana London berbeda dari ibukota mode lainnya? Jawabannya sederhana. Pertama, ini adalah kota yang benar-benar menginspirasi untuk meningkatkan selera dan pakaian Anda sendiri dengan gloss. Kedua, ia mengajar mengelilingi dirinya dengan benda-benda indah. Hampir semua pusat kota London tidak hanya berpakaian penuh gaya, tetapi juga menetapkan tren.

Yang paling mencolok adalah betapa mudahnya penghuni berhubungan dengan perubahan cuaca. Jika Anda melihat seorang gadis dalam mantel parit Burberry dan sepatu bot karet Marc Jacobs yang berwarna-warni pada hari berawan, Anda harus tahu bahwa dia bukan dari sini. Seorang wanita Inggris sejati akan pergi ke mini sampai sinar matahari terakhir, tidak takut untuk menunjukkan kakinya yang ramping, bahkan jika ada angin dingin di jalan. Untuk kasus ini, kompromi telah lama ditemukan - rompi tebal atau mantel di atasnya, dan di bawahnya - celana pendek kulit atau gaun pendek dengan gaya Twiggy.

Oleh karena itu, London Fashion Week harus membayar upeti: itu dianggap yang paling progresif, dan catwalk-nya adalah awal yang bagus untuk desainer pemula. Setiap enam bulan, New York menyerahkan tongkat ke London yang pertama untuk menunjukkan tren terbaru dalam pakaian dan, dengan sedikit keberuntungan, untuk menemukan bakat baru di tingkat seperti Alexander McQueen atau Vivienne Westwood.

Fashion di kota

Tahun ini, semua pecinta mode, serta editor mode, tinggal di The May Fair, berlokasi dekat pertunjukkan utama, yang didirikan oleh King George V di West End. Dialah yang menjadi hotel resmi Fashion Week dengan semua acara berikutnya - sarapan dengan model mengatur suasana sepanjang hari, tetapi bahkan lebih menarik untuk bertemu dengan penyanyi utama Maroon 5 Adam Levin dan tim hipster-nya di lobi.

Secara tradisi, Fashion Week menyebabkan sedikit keributan di kota. Meskipun pertunjukkannya tidak jauh dari satu sama lain, saya harus banyak berjalan karena lalu lintas London. Sepatu yang nyaman, seperti sandal, sepatu balet, dan sepatu kets, yang saya kenakan di pameran desainer pemula, menjaga stiletto untuk para master, berfungsi sebagai penyelamat.

Ngomong-ngomong, saya akan memberi tahu Anda sebuah rahasia: ada aturan tidak tertulis di London - untuk mengenakan sesuatu atau aksesori dari seorang desainer yang pertunjukannya akan Anda hadiri.

Pakaian luar atau tas yang terang membantu saya tampil gaya, misalnya, cengkeraman besar dan tas ransel yang trendi musim ini. Terutama saya ingin melihat koleksi baru publik favorit Mary Katrantzou.

Dan, ternyata, tidak sia-sia. Tahun ini, perancang meninggalkan cetakan "teknologi tinggi" bermerek dan memutuskan untuk menunjukkan kemampuannya untuk bekerja dengan elemen dekoratif. Katranzu terinspirasi oleh keindahan mineral kuno selama pembentukan benua: pada model-modelnya bersinar kilau kuarsa dan antrasit yang dingin bercampur dengan warna belerang bumi.

Di acaranya, yang mengingatkan kita pada letusan gunung berapi, tetangga saya adalah pembeli dari Harvey Nichols Dubai, yang, bagaimanapun, sangat mencintai dan menghormati wanita Yunani yang berbakat dan ramah. Menurut mereka, di wilayah Timur Tengah koleksi baru akan sukses besar. Dan mereka benar-benar tahu bagaimana merasakan suasana kawasan - Harvey Nichols Dubai telah menjual saluran eksklusifnya selama beberapa tahun.

Berbicara tentang pembeli dan pembeli VIP. Nilai London Fashion Week sangat besar bagi Inggris: menurut analisis Oxford Economics 2014, pendapatan dari industri mode Inggris di ekonomi negara adalah £ 26 miliar (!). Pada saat yang sama, Fashion Week membawa hampir satu setengah juta pound ke kas negara berkat pembelian internasional.

Tetapkan tren

Jadi, apa yang baru untuk desainer tahun ini? Tom Ford, yang, demi cinta London, bahkan membawa ke sini pertunjukan koleksinya sendiri dari kota asalnya, New York, mengumpulkan krim masyarakat di sekitarnya - Bradley Cooper, calon nominasi Oscar, secara pribadi terbang ke pertunjukan, menemani editor permanen Vogue Anna Wintour. Facebook dan Twitter penuh dengan pesan dari "siaran langsung", dan meskipun desainer belum memiliki halaman Instagram resmi, tag dengan namanya dapat dilihat di feed berita masing-masing fashionista.

Tema utama Tom Ford adalah gaya rock and roll tahun 70-an. Tahun tujuh puluhan juga terlihat jelas di acara-acara Matthew Williamson dan Marchesa. "Hot Summer" Matthew dengan cetakan Bali yang eksotis pada batik adalah kesukaan pecinta maxi, serta gaun renda magis duet Inggris Marchesa.

Tema favorit musim lalu - olahraga - memengaruhi tren utama musim ini: di acara Peter Pilotto, Erdem, dan Burberry Prorsum, para gadis berjalan di sepanjang catwalk dengan sol datar, bukan sepatu hak tinggi. Citra seorang wanita musim berikutnya dilihat oleh para desainer sebagai bebas dan sederhana. Rok di acara Preen menutupi lututnya dengan sopan, seperti yang pernah dicintai Coco Chanel, rias wajah sangat minim, hanya ritsleting hias yang dijadikan aksen.

Gaya jalanan London

Sangat tidak mungkin untuk mengabaikan gaya jalanan di London, karena itu adalah subkultur khusus yang patut mendapat perhatian tidak kurang dari pret-a-porter. Tahun ini, gaya jalanan benar-benar memukau imajinasi, terutama setelah kemewahan dan ekses Dubai. Kecenderungan baru - menjadi lebih "kurang normal" - merambah London yang eksentrik dengan cepat dan percaya diri. Beberapa musim yang lalu, jalanan benar-benar penuh dengan cetakan psychedelic, kombinasi warna dan bentuk yang tidak kompatibel, serta aksesoris futuristik yang gila. Puisi minimalis telah dengan kuat menguasai London hari ini. Bahkan blogger mode paling eksentrik memilih warna-warna dasar, potongan tanpa cacat dan sangkar yang tidak berubah.

Ngomong-ngomong, di sela-sela pertunjukkan, banyak yang menyatakan pendapat bahwa kediktatoran perancang busana, ketika pertunjukkan diadakan di balik pintu tertutup, berlalu, dan era blogger datang. Merekalah yang mulai memengaruhi para desainer, dan gaya jalanan mereka berubah menjadi tren musim "Musim Semi-Musim Panas 2015". Desainer harus membuat mode lebih mudah diakses, koleksi - rakyat, dan citra seorang wanita - demokratis. Karena itu, paradoks utama Fashion Week ini telah menjadi koleksi yang lebih sederhana (tentu saja, dengan pengecualian dari provokator Tom Ford).

#SergioShoeHunter

Temui Sergio, kolumnis mode dan reporter pribadi untuk toko online THEOUTNET.COM. Semua fashionista ibukota Inggris mengaguminya. Faktanya adalah, memiliki gaya pribadi yang unik (dachshund modis selalu dengan dasi kupu-kupu dan kamera GoPro), "pemburu sepatu" Sergio mengikuti tren paling penting dalam bisnis sepatu. Tentu saja, hal pertama yang dilihat anjing adalah kaki seseorang. Di London Fashion Week yang lalu, Sergio menyerang jejak Manolo Blahnik, Jimmy Choo, Santoni, Sergio Rossi, Christian Louboutin, Chanel, Dior, Burberry, dan Markus Lupfer.

Kali ini di catwalk London memerintah arah "normcore" (dari penggabungan dua kata bahasa Inggris - "normal" dan "hardcore"), tampak seperti keinginan untuk terlihat "seperti orang lain" dan tidak menonjol. Bahkan Christopher Bailey, direktur kreatif Burberry, menyarankan memakai sepatu kets, sandal gaya Pop Brit dan atribut utama gaya - jaket denim musim depan.

Ringkasan

Minggu berlalu seperti sehari. Somerset House, The May Fair Hotel, Hyde Park, tempat seluruh dunia fesyen tampak berkerumun pada waktu itu, melintas di depan mata saya sebagai satu bingkai dengan tagar #LFW. Jadi apa yang akan menjadi mode di musim baru? Sandal yang nyaman dalam gaya Birkenstock, jaket denim, seperti dalam koleksi Christopher Kane dan Topshop Uniqué, ornamen dekoratif dan aplikasi 3D pada jumper dan gaun. Pekan Mode Terakhir menunjukkan bahwa musim depan warna-warna cerah, ornamen, rok midi, dan gaya olahraga akan menguasai bola.

Tonton videonya: Interlaced vs. Progressive Scan - 1080i vs. 1080p (Mungkin 2024).